Fordele ved at tegne for børn – indvirkning på udviklingen

For en voksen, der endnu ikke er “ind i det”, virker et barns doodles og doodles som en lille retning. Efter at have læst denne artikel burde det imidlertid stå klart for disse mennesker, at evnen til at tænke og analysere ved hjælp af hjernens ressourcer og kapacitet har meget at gøre med disse forsøg på visuel kreativitet.

Fordelene ved at tegne er ikke kun bekræftet af forældres, læreres og forældres erfaringer, men også af videnskabeligt velbegrundede forskningsresultater.

7 videnskabelige grunde til, at børn skal tegne

Udvikle fine motoriske færdigheder

Udviklingen af finmotoriske færdigheder for en vellykket tidlig taludvikling hos et barn er kendt af mange forældre, men det stopper ikke der. Færdigheden i at udføre små, men varierede fingerbevægelser bidrager til udviklingen af mange kvaliteter. En række forsøg er blevet udført af University of Texas A M Research Group på børn, der fik tegneopgaver. Undersøgelsen viste, at jo bedre et barn er til at tegne, jo bedre er det:

1. Hans kalligrafi og hans evne til at skrive generelt vil blive bedre;

2. Bedre præstationer med hensyn til vestibulære egenskaber som f.eks. koordination, balancefornemmelse og smidighed i bevægelser;

3. Rækkevidden af evnen til rumlig tænkning og den generelle kreativitet er bredere.

Desuden blev forbindelsen mellem evnen til at bruge en blyant til at tegne et billede og evnen til at planlægge med tiden også fastslået af eksperterne i denne undersøgelse.

Tegningens virkning på talen

Ved at undervise i færdigheder med tusch og blyant kan to andre vigtige opgaver udføres på én gang:

1. Der er et stort antal taktile receptorer koncentreret i menneskets fingerspidser. Jo bredere vifte og variation af signaler, jo tidligere begynder hjernen at udvikle og styrke de neurale forbindelser i den del af hjernen, der er ansvarlig for tale, da dette område ligger tæt på det område, hvortil signalerne fra receptorerne i hænderne. Jo mere stimulering dette område af hjernen får, jo større er effekten på aktivering af de neurale forbindelser, der er ansvarlige for talens udvikling.

2. Desuden skaber tegneprocessen et incitament for et barn til at være mere verbalt aktiv. Børnene føler behov for at tale om, hvad de vil tegne, og for at få feedback på det, når de viser resultatet. Den voksne bør deltage aktivt i diskussioner om tegneprocessen ved at stille vejledende og ledsagende spørgsmål og ved at udtrykke interesse for barnets handlinger. Ved at gøre dette træner den voksne børn i udviklingen af tale og deres kreative tænkning.

Udvikling af intelligens gennem tegning

I skrifter af videnskabsmænd som K. Lamprecht, G. Luka, Z. Levinstein, J. Ruma, C. Ricci, C. Allerede i slutningen af det XIX århundrede forklarede Bulle meget detaljeret, at tegning i sig selv er et komplekst produkt af det menneskelige intellektets højere aktivitet, som er ved at tage form. Denne aktivitet er baseret på den intensive karakter af tankeprocesser, der er forbundet med hjernens behov for at sammenligne og drage sammenligninger mellem et stort antal mønstre og drage associative konklusioner med virkeligheden, hvilket kræver, at et barn, selv et meget lille barn, skal opbygge et begreb om det billede, der skabes.

Denne aktivitet er forbundet med den intuitive dannelse af den associative tænkning, som senere danner logiske slutninger. Så de første konturer, der ligner, om end fjernt, det objekt, som barnet forsøgte at repræsentere, er allerede et betydeligt skridt i denne retning. Let at opnå derhjemme uden ekstra undervisning for barnet.

Tegning og hukommelse

En anden vigtig bonus ved at øve sig i at tegne med dit barn er at udvikle hans eller hendes hukommelse. Selv den enkleste tegning af et objekt kræver brug af hukommelse for at huske, hvordan det skal se ud. Den proces, der involverer hukommelse, associative billeder og opmærksomhed, kaldes konceptuel visualisering, uden hvilken det ikke er muligt at tegne. Det er hukommelsen, der er mest aktiv, når det gælder om at tegne.

Jo mere tid et barn bruger på at arbejde med maling, filtpenne, farveblyanter og andre “midler til visuel beherskelse”, jo mere tid vil der blive brugt på at træne hukommelsen, som vil hente alle detaljerne i billedet for at implementere dem i tegningen.

Tegning og kreativ tænkning

Ordet kreativitet er først for nylig kommet ind i vores ordforråd. Men de kvaliteter, som den berømte sovjetiske psykolog fra 1930’erne og 1940’erne, L. Vygotsky, omtalte i sine værker, der beskriver processen med at tegne og male børns fantasi, er ikke tilfældige.. Vygotsky beskriver i sine værker, at tegneprocessen hos børn, som danner deres udvikling af fantasi og fantasi, kan godt tilskrives denne definition.

Han fremhævede især betydningen af det legende øjeblik. For at tegne noget har et barn brug for en levende følelsesmæssig idé eller en historie at fortælle det. Derefter deler han den med en voksen og forventer feedback.

Feedback vil påvirke udviklingen af kreativ tænkning. Hvis du ignorerer tegning eller er tilfreds med et par rutinemæssige sætninger til ros, kan der ikke forventes nogen effektiv dynamik af kreativ fantasiudvikling i et barn. Hvis du viser deltagelse, interesserer dig aktivt for plottet og senere hjælper med at lave nye plotter til skitser, kan du opnå gode resultater i denne retning.

Rumlig perception og tegning

Tegne- og kopieringsevner kommer senere, mens evnen til at gentage mønstrene i tegningen er et af tegnene på skoleparathed. For at tegne noget på egen hånd skal de “tænde” deres fantasi.

Det, der kaldes et så simpelt ord for os, omfatter faktisk de mest komplicerede processer i hjernen, som har brug for at korrelere årsag-virkningsrelationerne. Som igen er baseret på rumlig perception og endda er tidsbestemt.

Tegning og kunstterapi betragtes nu som et effektivt og relevant redskab selv for børn med synshandicap, som det fremgår af referatet fra 2019 Science and Social Science Conference.

Eksperter siger også, at de fleste børn, der kan lide at tegne meget, vokser op og viser evner inden for de eksakte videnskaber, fra matematik til fysik, såvel som inden for naturvidenskab – fra kemi til geografi.

Tegningens indvirkning på selvværdet

På mange måder har de voksne helt sikkert glemt, hvordan det er at være barn. Ofte derfor, når et barn med en vis grad af stolthed viser sit “udødelige lærred”, hvor det ikke er meget klart, hvad der er afbildet, lader de voksnes reaktion meget tilbage at ønske.

Eksperter i kunstterapi hævder, at voksnes ros og støtte til barnets indsats og ambitioner bør udtrykkes utvetydigt, og der bør bestemt ikke være nogen kritik af barnets kunstneriske evner. I dette tilfælde vil barnets selvværd og tillid til sine evner blive dannet på den rigtige måde.

I børnepsykologi er der en velkendt kendsgerning – før skolealderen er et overdrevet selvværd for et barn normen. Efterhånden som de bliver ældre, tilpasses deres selvværd til en passende opfattelse af dem selv i samfundet. Et barn bør se sig selv som den bedste og mestre!

Eksperter fra det tværfaglige videnskabelige forum Empirical Studies of the Arts siger, at børn i førskolealderen ikke behøver at lære at tegne. Det, de tegner, er en gengivelse af deres personlighedstræk, følelser og følelser og ikke et forsøg på at skildre verden omkring dem præcist.

I hvilken alder skal vi begynde at “fordybe os i maleriet”?

Det er ikke værd at kaste sig ud i spørgsmålet om tegning for hurtigt. De fleste eksperter anbefaler, at du tidligst får dit barn til at lære at tegne i otte måneders alderen, forudsat at barnet kan sidde op med selvtillid. Umiddelbart bør sættes op til det faktum, at småbørnssokker hele vejen rundt, og starte “praksis med at male” er bedre med fingermaling, det samme ark papir er bedre at samle så meget af formatet op.

Mange psykologer, der praktiserer kunstterapi, er af den opfattelse, at det før skolealderen ikke er ønskeligt at lære barnet at lave billeder af den omgivende verden, såsom skyer, blomster, et hus eller geometriske figurer, så barnet ikke mister lysten til at tegne.

En førskoleelev er stadig ikke i stand til at overføre billedet ved at tegne fra en prøve. I lang tid, indtil et barn når det næste alders “spring” i dannelsen af hans tænkning, som sker netop i en alder af 7-8 år, er tegningen en måde for børn at formidle deres visuelle og taktile indtryk, der er modtaget fra det afbildede objekt og fast i hukommelsen af det. Et barn under 7-8 år tegner “fra hukommelsen”, ikke “fra naturen”. Hvis nogle detaljer af en genstand eller en persons ansigt for eksempel ikke er fast i hukommelsen hos børn i denne alder, vil de savne dem i tegningen, uanset hvor meget du forsøger at dreje billedet eller selve ansigtet foran dem.

Den tid, hvor et barn lige er begyndt at få styr på “doodling”, kaldes doodle-tegningsperioden og er opdelt i alderstrin. Det er vigtigt at undgå at blokere disse processer i barnet:

1. Kriblerne er kaotiske i deres udformning,– Før det fyldte et år. Den periode, hvor et barn knap nok lærer at holde en blyant og blot prikker den på et stykke papir og får oprigtig glæde af, at blyanten efterlader et mærke. I denne periode bør de voksne tæt på barnet give ham/hende en klar positiv reaktion på det, der sker, og stimulere ham/hende til at gøre yderligere fremskridt i spørgsmålet om “billedkunst”.

2. Klumpen bliver cirkulær, – alder 1-2 år. Dette er det tidspunkt, hvor et barn begynder at genkende forholdet mellem sine bevidste bevægelser og det, der viser sig under deres kontrol på et ark papir fra en blyant. Som et resultat heraf har vi cirkler, linjer og ruller med krakeleringer. Hvis voksne vil skynde sig at handle og forsøge at lære et barn i denne alder at tegne objekter korrekt, f.eks. firkantet hus, rund sol, vil det føre til en blokering i barnets figurative tænkning.

3. Kradsen rykker ind i kategorien “avanceret”,– I en alder af 3 år, mindre hyppigt 2. Dette er den sidste periode, før han begynder at tegne, som allerede vil være en repræsentation af den virkelige verden. Den begynder normalt lige før eller under den første “treårskrise”, hvor barnet ændrer sin tankegang og begynder at se sig selv som adskilt fra verden.

I de snirkler, linjer og uregelmæssige cirkler, som han/hun selv tegner, begynder han/hun at opdage betydningen og tildele dem en mening og fortolkning. For at tegneprocessen fortsat kan give barnet glæde og fornøjelse, skal de voksne stimulere dets selvværd. At have en “udstilling af sit arbejde” på væggen derhjemme, selv om det er en doodle “om ingenting”. demonstrativt beundrer dem og stolt viser dem frem til alle venner og bekendte, der kommer på besøg.

Et bevidst ønske om at efterligne det virkelige udseende af verdens genstande vil være forbundet med den næste alderskrise på 7-8 år og en ny ændring i barnets tænkning. For alle faser af opvæksten og de tilhørende ændringer i tænkningen, se psykoterapeuten A.Bogen af professor Kurtpatov.

I løbet af denne periode udvikler barnet et behov for at få sit arbejde evalueret af en voksen for at forbedre resultaterne af sit arbejde. I denne periode kan man overveje, om det er ønskeligt at tage tegneundervisning på et professionelt grundlag, i en hobbygruppe, et kunststudie eller en kunstskole.

Denne artikel stammer fra: L. Vygotsky.. “Fantasi og kreativitet i barndommen”, A. Kurpatov “Happy Child. Universelle regler “og materialer for lærernes arbejde og pædagogisk praksis for personalet på Solnyshko børnehjem i Republikken Kasakhstan.