12 mest interessante teenagefilm

*Bedste anmeldelse ifølge redaktørerne. Om udvælgelseskriterierne. Dette materiale er subjektivt, er ikke ment som en reklame og bør ikke opfattes som en salgstale. Tal med en professionel, før du køber.

Ved første øjekast er der ikke meget interessant i teenageres liv. Skole, venner, forsøg på at droppe suppen til aftensmad og computerspil. Men det er kun for syns skyld. Tænk tilbage på dine teenageår – hvor meget lidelse du har været igennem, som du ikke engang kan fortælle din dagbog, endsige dine forældre?

Og der er faktisk meget mere i teenageres liv end bare algebraopgaver. Første kærlighed og jalousi, svigt og lidenskab, venskab og skænderier… Filmfotografien er ikke bange for at vise alle disse følelser og begivenheder. Og for dem, der ønsker at genopleve deres teenageår igen, såvel som for piger og drenge, der søger støtte og forståelse, har vi vurderet 12 af de mest interessante teenagefilm.

Bedømmelsen er udarbejdet på baggrund af brugeranmeldelser på Kinopoisk-filmvurderingstjenesten. Listen omfatter både udenlandske og russiske film.

Bedømmelse af de mest interessante teenagefilm

Nominering	sted	Film	rating
Bedømmelse af de mest interessante film om teenagere	12	“Alle dør undtagen mig	5,7/10
11	“Disco Pigs” (2001)	6,7/10
10	“Akvarium (akvarium, 2009)	6,7/10
9	“Rettelse klasse	6,8/10
8	“En skrøbelig alder	6,9/10
7	“American Pie (1999)	7,2/10
6	“Geografen af klodens propyl (2012)	7,3/10
5	“Slacker” (Slacker, 1990)	7,3/10
4	“Submarine (Submarine, 2010)	7,4/10
3	“The Perks of Being a Wallflower (2012)	7,5/10
2	“Klass” (Klass, 2007)	7,8/10
1	“American Beauty (1999)	7,9/10

Nummer 12: “Everybody Dies But Me” (2008)

Bedømmelse: 5.7/10

I moderne filmkunst er der meget få skuespillere, der kan vise livet for teenagere fra soveværelseskommuner eller provinsen. Normalt viser film om teenagere helt igennem “elegante” unge mennesker, der, selv om de gennemlever forskellige dramaer i livet, ikke bander af deres lærer, drikker sig fulde af uforståelig junkfood fra Pyatyeochka eller ryger cigaretter bag skolen.

Valeria Gai Germanika er en af de instruktører, der ikke er bange for at vise de ubehagelige sider af opvæksten. Når du gør oprør, men dit ønske om at ændre verden ender med at købe billige øl. Når du ikke kan lide dine forældre, men kun kan stjæle penge fra din mors taske. Når hver tur til skolen er praktisk talt en tortur, fordi du skal holde trit med dine klassekammeraters hierarki. Alt i alt er det et ubehageligt skuespil, men det er frustrerende realistisk.

I Everybody Dies But Me stiger Valeria Gaimanica ikke af sin yndlingsrytter. Der er teenagere, der drikker, teenagere, der diskuterer sex, teenagere, der danser på diskoteker, teenagere, der bøvser efter alkohol, teenagere, der skændes, teenagere, der bander … og alt sammen med en særlig pris fra Cannes. “Alle vil dø, og jeg vil blive” lyder måske for sort og urealistisk, men man skal bare se på skolen i South Butovo efter skoletid.

Nummer 11: Disco Pigs (Disco Pigs, 2001)

Bedømmelse: 6.7/10

Hvis Valeria Gai Germanika ikke havde forsøgt at vise hele sandheden om marginale liv, men en smule kunst, ville hun have lavet “Disco Pigs”. Dette irske drama er lige så brutalt og gribende, ser tungere ud, efterlader en masse spørgsmål og en ubehagelig rest, men det får dig ikke til at tjekke, om du kigger på tv’et eller ud af vinduet.

“DiscoPigs” handler om to naboer, en dreng og en pige. De blev født samme dag, de har været venner, siden de var helt små, og de falder endda i søvn med hinanden i hånden ved at lave et hul i væggen. Bortset fra at der ikke er nogen romantik involveret. Hovedpersonerne er grusomme og ulækre mennesker. De stjæler spiritus fra spiritusforretningen og gør grin med ekspedienten undervejs. En pige forfører unge mennesker på diskoteker, og en fyr tæsker dem brutalt. Og al denne grusomhed sker med et vemodigt smil på deres ansigter.

Men måske handler det ikke kun om ønsket om at påføre smerte? Pludselig er der noget mere bag dette ønske? “Disco Pigs” er en historie om “urolige teenagere”, der har deres eget verdenssyn og værdisystem. Det er en film, der giver svar på spørgsmålet om, hvorfor forældre nogle gange ikke forstår deres børn. Og han vil helt sikkert ikke kunne lide det.

10. plads: “Aquarium” (Fish Tank, 2009)

Bedømmelse: 6.7/10

En pige ved navn Mia er 15 år gammel, og hendes liv er uendeligt langt fra at blive betragtet som normalt. Nogle vil måske kalde hende en “urolig teenager”, men det er ikke helt korrekt. Mia har ikke valgt ulydighedens vej, det er bare omstændighederne omkring hende.

Mia bor i en fattig familie i et fattigt kvarter. Hendes mor er en enspænder og alkoholiker, som er ligeglad med sine døtre. Mia kunne have været en god danser, men hendes forældre er ligeglade med disse hobbyer – og hendes datter i princippet. Da hun ikke får nok kærlighed, mister pigen sit temperament over for verden omkring hende, og som følge heraf dropper hun ud af skolen og skændes med sin veninde. Tja, livet er grusomt.

Men en dag kommer Mias mor hjem med en mand. Han er helt anderledes end alle andre omkring ham. Han er rolig, afbalanceret, han er god til børn og synes endda at forstå noget om forældreskab. Men det var usandsynligt, at han ville være den far, som Mia havde brug for.

“Aquarium” er et skræmmende britisk drama i den bedste arthouse-tradition. Dette er ikke en film til biograferne, hvor alle de gode i sidste ende vil blive belønnet og alle de onde vil blive straffet. Fordi der ikke er sort og hvidt, er der en atmosfære af håbløshed og forræderi, og selv de nærmeste mennesker kan blive fremmede. “The Aquarium” er en historie om dem, der er låst inde i deres små verdener og lever deres lille liv, og det viser sig at være kort og glædesløst. Men han er ikke præget af depression… eller rettere sagt, hvem der er skyld i at vores omgivende virkelighed er deprimerende?

9. plads: The Correctional Class (2014)

Bedømmelse: 6.8/10

Lena Chekhova blev født med en alvorlig sygdom, som hun ikke kan gå på grund af, og hun har tilbragt sit liv i kørestol. Hun vidste næsten intet om verden uden for sit vindue – ja, hun havde selvfølgelig set den, og hun havde endda været der flere gange, men kun når hun havde følgeskab af kærlige forældre. Og hun blev endda undervist i hjemmet.

Men på et tidspunkt overfører hendes forældre hende til en almindelig folkeskole. Ikke i den almindelige gruppe, men i en såkaldt remedial class, der samler de mest problemfyldte teenagere. Den uskyldige og naive Lena Chekhova var næppe forberedt på at finde sig selv i et sådant samfund, men skæbnen selv viste sig således.

Og problemet er ikke kun de urolige teenagere, selv om de naturligvis også er i stand til at ødelægge den stakkels piges liv. Lærerne er ikke glade for den understøttende klasse. Og en pige i hendes spæde alder udsættes for utrolig grusomhed fra folk omkring hende. Så hun bliver nødt til at klare sig på en eller anden måde.

“Correctional Class” bliver ofte sammenlignet med “Everybody Dies But Me” – og med andre film, der skildrer teenageres grusomhed. Men det handler egentlig ikke om marginaliserede unge. Det handler mere om, hvor onde mennesker kan være – uanset hvor gamle de er.

8. plads: “A Delicate Age” (1983)

Bedømmelse: 6.9/10

Efter film om teenageres grusomhed går vi endelig over til film, der viser et generelt accepteret moralsk kompas.

Kir og Lyosha er barndomsvenner, der kun lige er blevet færdige med skolen på tidspunktet for filmen. Året 1944 er udenfor, så drengene indskriver sig i en artilleriskole uden at tænke to gange og er klar til at gå til fronten for at forsvare deres moderland. Men i de få timer, de har tilbage, inden de rejser væk, har de meget at gøre – de skal sige farvel til deres venner, klassekammerater og familie. Kir derimod leder efter sin kæreste for at se, om hun har det godt, og håber, at hun overlever krigen.

“Tender Age” er en overraskende venlig og let film, selv om den viser krigens realiteter. Han udviser opmærksomhed og forståelse. Hovedpersonerne begynder at forsvare deres land i en tidlig alder, først ved hårdt arbejde, derefter ved fronten. Men de forsøger også at huske deres familier. “Tender Age” fokuserer ikke på vanskelighederne i teenageres liv. Ja, selvfølgelig er de det – men karaktererne har også et formål, der er vigtigere end kedelig refleksion, hvilket resulterer i en opvisning af grusomhed.

#7: American Pie (1999)

Bedømmelse: 7.2/10

Du kan tale om pubertet på tre måder. Den første er at demonstrere alle særhederne ved den nye seksuelle tiltrækning på den mest uattraktive måde, som film fra plads 12 til 9 i vores rating gjorde. Den anden måde er at lade som om, at puberteten ikke eksisterer, det hele er en opspind lavet i Polen, gå ud og lær dine lektier. Og den tredje er at tage let på dem, som American Pie gør det.

“American Pie” er en velkendt ungdomskomedie med en lille smule humor under bordet. Hovedpersonerne er fire gymnasieelever, der lider meget under det faktum, at de stadig er jomfruer, når de er 16 eller 17 år. Og de er fast besluttet på at have sex med piger inden skoleårets afslutning. De er dog ikke alt for snedige i forførelsesfærdigheder, de kommunikerer ikke særlig godt med det modsatte køn, og de kan praktisk talt ikke skelne elskendes tiltrækning fra elskendes… Generelt er det almindelige gennemsnitlige teenagere.

“American Pie er nu en meget nostalgisk film. Det bevarer atmosfæren fra den tid, hvor det pågældende tidsskrift eller videobånd var af største værdi og lærte det voksne liv næsten bedre end historier fra forældrene. Den koncentrerer sig ikke om vulgaritet; tværtimod bliver alle vittighederne om sex baggrunden for andre træk og problemer i opvæksten – om det vil være muligt at opretholde et venskab efter at være gået på universitetet? Og det sjove? Vil du kunne have det sjovt, når du endelig får et job??

“American Pie” kan også ses for stemningen. Det er en typisk sommerfilm. Den er let, ubekymret og munter.

6. plads: “The Geographer Globe Propyl” (2012)

Bedømmelse: 7.3/10

“The Geographer of the Globe Begone” er ikke rigtig en teenagefilm. Ja, skolebørn er til stede, men de er ikke i spidsen. Og handlingen fokuserer på en ekstra persons enkle liv.

“Overflødige mennesker” er ikke blevet helte i historier i lang tid. De passer ikke ind i vores virkelighed, det er som om de er ude af tiden. Og sådan er Victor Sluzhkin, spillet af Konstantin Khabensky. Han vil gerne være videnskabsmand, men der er ingen penge, så han må finde et job som lærer. At undervise på en skole i Perm med elever, der ikke er særlig interesserede i at lære. Og Victor selv er ikke rigtig interesseret i at undervise. Han er plaget af den russiske milt, der er karakteristisk for alle “overflødige mennesker”, og hans melankoli manifesterer sig i alkoholisme og konstante konflikter med alle – med sin kone, med sin datter, med sine elever, med skoleledelsen.

Historien i “The Geographer Globe Propyl” suppleres af en anden pikant detalje – en elev, en tiendeklasseselev, forelsker sig i Victor Sluzhkin. Og læreren er heller ikke et forbillede for familietrofasthed. Og han må gøre alt, hvad han kan, for ikke at ødelægge sin elevs skæbne, der kæmper med sine vaner og forkærligheder.

“The Geographer of the Globe Begone” viser opvæksten fra en erfaren mands synspunkt, en mentor. Og det er det, der gør ham interessant.

5. plads: Slacker (Slacker, 1990)

Bedømmelse: 7.3/10

En amerikansk uformel film uden plot eller historie, blot et panoptikon af mennesker, der af den ene eller anden grund ikke passer ind. Og de fleste af dem er naturligvis teenagere. Fordi det ikke er svært ikke at passe ind, når du kun er 15 år og endnu ikke skal betale månedlige afdrag på dit lån.

Filmen er et generationsmanifest, og dens karakterer er mennesker, der stadig følger en drøm, som endnu ikke er blevet knust af rutinen. De fortæller hver især deres egen historie, men der går tre minutter, og kameraet går videre til den næste person med deres egne mål og ambitioner. Personerne skifter hurtigt, ingen har tid til at kede sig, men der er heller ingen at leve sig ind i. Man skal blot læne sig tilbage og se på, hvordan de brogede personligheder stykke for stykke danner billedet af en hel generation – en generation af slappere, der endnu ikke er klar til den barske virkelighed og derfor er i stand til at holde drømmen i live.

#4: “Submarine” (Submarine, 2010)

Bedømmelse: 7.4/10

En britisk film, der fortæller historien om en engelsk teenager med en meget interessant karakter.

De unge i Storbritannien er enten systemfjendtlige og asociale “næsten-punks” eller hipsters eller opblæste, arrogante unge, der holder fast i rigets traditioner med stort “K”. Hovedpersonen i “Submarine” balancerer alle disse graderinger. Han er ret romantisk og drømmende, men han er også udviklet ud over sine år og har en voksen tilgang til at løse forskellige problemer. Men han har nu to mål – at redde sine forældres ægteskab og at gå i seng med den pige, han elsker. Og det vil også løse dem… usædvanligt.

‘Submarine’ kunne have været en komedie, hvis den havde haft flere vittigheder i den. Den kunne have glidet over i drama, hvis den havde haft mere følelser. I stedet er han distanceret, det er som en femtenårig drengs beretning om sig selv – selvcentreret, en smule trodsig og stærkt forskønnet. Det er endda visuelt tydeligt. Kameraet holder hele tiden hovedpersonen præcis i midten af billedet – og hvis du sætter filmen på pause på et hvilket som helst tidspunkt, kan “billedet” sendes enten til Instagram eller til paskontoret.

Og meget af dette er en fortjeneste for instruktøren Richard Ayoade. Han var en talentfuld britisk skuespiller, indtil han blev en lige så talentfuld britisk instruktør, men bevarede en visionær tilgang. Og i sidste ende er The Submarine en film om en teenager, som kunne være lavet af en teenager selv, der fortæller direkte om sit liv.

3. plads: The Perks of Being a Wallflower (2012)

Bedømmelse: 7.5/10

I 1999 skrev Stephen Chbosky en roman, Good to Be Quiet, og den blev måske den mest skandaløse bog i slutningen af sidste århundrede. Den blev hurtigt forbudt i skoler, trukket tilbage fra de fleste biblioteker og fik den strengeste aldersklassificering. Romanen har simpelthen alt, hvad der kan fordærve unge mennesker – stoffer, alkohol, sex, vold, sex igen og meget mere… Alt i alt lever bogen absolut ikke op til sin titel.

Og 13 år senere tilpassede den samme Stephen Chbosky sin roman. Billedet er lidt mindre “mejslet”, så det har fået en aldersklassificering på “13+”. Det er også lykkedes Stephen Chbosky at få Emma Watsons “Hermione Granger of All Hollywood” med i castet.

Handlingen drejer sig om en typisk “nørd” – en dreng, der er belæst og uddannet ud over sin alder, men som slet ikke er populær blandt sine klassekammerater. Han er også psykisk traumatiseret, hvilket yderligere forringer hans position i skolens sociale hierarki. Og han lever ikke et særligt stille liv, før han får nogle venner, som hjælper ham med at håndtere sine problemer.

“It’s Good To Be Quiet” kunne have været en historie om venskabets betydning. Men i virkeligheden er det bare et stykke af livet for en helt almindelig dreng, der ikke er særlig populær, men som har fået nogle gode venner. Og det er det hele. Ja, selvfølgelig er der alle disse elementer fra bogen, som den er så utilfreds med, men de er ikke længe væk.

2. plads: “Klass” (Klass, 2007)

Bedømmelse: 7.8/10

Endnu en gang en film om teenageres brutalitet. Men hvis den blot havde været begrænset til at vise, hvordan nogle elever i skolen mobber andre, ville den næppe være kommet ind på andenpladsen på ranglisten, vel??

Historien handler om en dreng ved navn Josep, som må udstå vold overalt. Den får tæsk i hjemmet, i skolen og på gaden. Han kan ikke gøre noget fysisk, fordi han er svag, og det samme gælder moralsk. Og han ville have tolereret misbruget, hvis det ikke havde været for Caspar.

Casper plejede også at mobbe Josep, men mobberen tager pludselig “nørdens” parti. Han havde bare dårlig samvittighed. Men det skulle hun ikke have gjort, og Caspar befinder sig også blandt de nedtrykte og ydmygede. Men på et vist tidspunkt har begge fyre meget tålmodighed.

“Class” bliver ofte sammenlignet med Valeria Gaimanicas værk, men i praksis er denne estiske film gange og gange hårdere. Det er ikke længere historier om marginaliserede teenageres liv. Dette er et manifest, der gør dig syg, kvalmende og smertefuldt. Og du vil gerne undskylde over for alle, der er blevet mobbet i skolen, enten ved et uheld eller med vilje.

#1: American Beauty (1999)

Bedømmelse: 7.9/10

“American Beauty” er ikke ligefrem en teenagefilm igen. Historien handler om en mand, der er blevet voksen, er faldet til ro og har fundet sin plads i livet. Han har alt det, der beskrives i den amerikanske drøm – han har sit eget hus (med græsplæne, for det kan man ikke undvære), en smuk kone, en klog datter, et godt job og lever i det hele taget lykkeligt til sine dages ende. Men noget, der ikke behager en mand, gør ham ikke glad.

Men en mand møder sin datters flirtende klassekammerat og bliver forelsket i hende. Filmens plot begynder blot at flirte med Nabokovs Lolita, men bliver straks omstyrtet og fundamentalt ændret. Nej, en mand skal ikke lide for kærligheden til en mindreårig pige.

Han lider, fordi han aldrig har levet. Hele den amerikanske drøm, der udgør hans væsen, er ikke hans. Det er konens dukkehus, hun ønskede at trimme roser og opbygge en karriere, drømmer om en datter og en græsplæne. Hvad ville han have?? Det er ikke klart. Og så forårsager forelskelsen i en 17-årig nymfe en akut midtvejskrise hos en mand, han siger sit job op, køber en gammel bil, begynder at swinge og ryge marihuana. Og så dør han bogstaveligt talt inden for en uge. Faktisk levede han kun sit liv i syv dage.

“Beauty in America” dekonstruerer dygtigt den samme amerikanske drøm og ødelægger den på de mest primitive niveauer. Og nu er roserne fra hans kones have blomstret på den unge piges krop, og hendes engang oprigtige kærlighed drukner i et net af løgne og intriger. Der synes ikke at være noget reelt i handlingen ud over døden som et symbol på renselse. “American Beauty” er fyldt med symboler, metaforer og hentydninger, og hvert billede betyder langt mere, end det viser, og hver karakter har alt for mange skeletter i sit klædeskab.

Og selv om teenagerne selv er få i antal. Men det vigtigere spørgsmål er, om hykleri er det værd for at opnå flygtig lykke?