Harpsian: Beskrivelse og værktøjer

Folk forbundet med musikens verden, sandsynligvis hørt om et sådant usædvanligt værktøj som Clavsine. I dag nyder han ikke stor popularitet, men hans lyd fascinerer virkelig musikelskere. Vi vil prøve mere detaljeret om, hvad der er clausing, og hvad det adskiller sig fra andre værktøjer.

generel beskrivelse

Clausian er et af de ældste værktøjer, han dukkede op på CHV-XVI-århundrederne. Princippet om hans arbejde er ikke let, og lyden er meget ejendommelig. Derfor for at evaluere melodien, der udpakker med nøglerne, kun efter at have lyttet til flere sange. Så klassisk harpsine er et gammelt musikinstrument. Det blev brugt både i orkesteret og solo. Det anses forgængeren for klaver. I første omgang havde en firkantet konfiguration, i det XVII århundrede, trekantede wallel konturer tog.

De fleste af modellerne har en eller to tastaturer til variabiliteten af ​​farvning af lyden og udvidelsen af ​​de fordrejer. Range når 5 oktav. Lyden ekstraheres ved strengen af ​​strenge med stangen – først det blev udført fra en fugl pen, i dag de bruger plast til dette.

Den temporalitet af lyden og dens styrke afhænger ikke metoden til at ramme tasterne.

Den akustiske parameter af clusse er lav – under klaveret 15-20 dB. På grund af dette, kan der opstå problemer, når du skriver det. Hvis optagelsen niveau er maksimal – så med den sædvanlige mængde af at lytte, vil det virke screening og krydsede. Og hvis optagelsen er reduceret, kan de udenlandske studio lyde skelnes, når du lytter til. For at bryde ned fra dem, er du nødt til at skære lave frekvenser op til 150-200 Hertz, fordi lydene under et sådant niveau af harpsichin ikke gengive, og dens bastoner giver ikke den vigtigste tone.

I de lydstudier, er parametrisk corrector bruges til at give lyden af ​​clusse større autenticitet. Generelt er det harpsine ganske godt reageret på alle frekvenser korrektion. Hovedparten af ​​overtoner af instrumentet ligger i samme region af de største hørelse følsomhed på den person, så det harpsior nemt udmærker i ethvert orkester. I dag kan Claise høres primært i specialiserede steder – i udestuer, philharmonic og koncertsteder.

Lignende værktøj er en sjældenhed. Det er nødvendigt at spille på det med stor omhu og marginale forsigtighed, da forældede mekanismer under ikke-præcis cirkulation kan gå i stykker.

Som optrådte?

Den mest nævnt omtale af Clavesis er omtalt til 1397, og jo allerførste af alle opdagede billeder blev fundet i det hellige tempel i byen Minden og dateret 1425. Som et orkesterværktøj blev det brugt indtil slutningen af ​​XVIII århundrede, lidt længere, fulgte han talt i klassiske operationer. Allerede i begyndelsen af ​​XIX århundrede, dette strengværktøj næsten helt ud af alle. De ældste clutucos, der er kommet til moderne tider i lang tid, blev betragtet som Heronimus Heronimus-arbejdet fra 1521. Men ikke så længe siden blev der fundet et mere gammelt instrument, datoen for dens fremstilling refererer til 1515, og forfatterskabet tilhører vintsitus fra Livigimo.

Claviersins af XIV-århundrede til denne dag er ikke bevaret. Du kan kun lave en ide om deres design på billederne – i den periode var de korte, men det overordnede værktøj. De fleste af de clutucos bevaret til i dag blev lavet i Venedig i det XVIII århundrede. De har alle afveg fra den usædvanlige nåde former og havde 8 registre. Huset blev trukket ud af cypres, mens lyden var mere tydelig og intermitterende end i nyere modeller af flamske produktion.

På Europas område blev Center for Clausing Claviers byen Antwerpen, særlig succes i denne sag nåede medlemmerne af Duckers-familien. Deres klausuler var tungere end flamsk, og strengene er længere. Det var de, der begyndte at producere harpsory med et par manualer. Senere tysk, engelsk og fransk produktion modeller af det XVIII århundrede kombinere de vigtigste elementer i den nederlandske og italienske produkter.

Før vores tider bevares de franske to-alene klausuler fra Oshness. I slutningen af ​​XVII-århundrede i Frankrig begyndte de at lave klausuler om virksomhedens teknologi Ruk. De mest berømte mestre på det tidspunkt blev betragtet som en blanche. I England i XVIII århundrede blev håndværkere af Studi og Kirkman berømt. De kom op med at lave klaser fra Oak, foret krydsfiner, de blev kendetegnet ved en mere mættet timbre af lyd.

I middelalderen blev harpsinen anerkendt som et aristokratisk værktøj. Han deltog nødvendigvis i saloner af de mest ædle mennesker i den gamle verden. Det var lavet af dyre træ sorter, og nøglerne var dækket af skildpadde skaller, encrusted med ædelstene og perrshotura dekoreret med perle. Først var han placeret på bordet, senere blev mesteren tilføjet smukke ben. Rollen til at sidde bag ham blev tildelt dirigenten. Denne mand skulle spille instrumentet med den ene hånd, og en anden til at styre musikere.

Af den måde, på det tidspunkt, opnåedes de redskaber, hvor den øvre tastatur er lavet i hvid farve, og bunden – i sort. Historikere mener, at dette design var forbundet med en galant stil, som dengang dominerede kultur og kunst.

Man mente, at på det sorte tastatur, de hvide hænder kunstnere ligne en specielt elegant og sofistikeret.

Startende fra midten af ​​det XVIII århundrede, clasine fra den musikalske sfære begyndte gradvist være fremragende klaver og klaver. I omkring 1809, Kirkman præsenterede hendes sidste harpsichine. Først efter 9 årtier instrumentet blev genoplivet af Master A. Dolmechom, som åbnede sin produktion i byerne Boston og Paris. Lidt senere, frigivelse af klyngen med en metalramme, bedrift fast strakt tykke strenge. Af den måde, det var på sådanne instrumenter, at Vanda Landovsk efterfølgende blev undervist en masse berømte clausesons. Men herrer fra Boston F. HUBBARD OG U. Dudy besluttede at vende tilbage til de gamle prøver.

Selvom det ikke var muligt at returnere den bedste popularitet af Clavesus, bruger nogle musikere stadig det til at imponere publikum. Så, I den sovjetiske biograf i 1966 blev filmen “Når du spiller Clavsine”, blev frigivet – der er en historie i den, direkte relateret til dette gamle værktøj. Men han modtog den største berømmelse blandt fans af serien “Hannibal”. Hovedskursen af ​​denne episke elskede at spille på Clavesis og bemærkede, at hans lyd blev kendetegnet ved en særlig magt og kraft.

I alderen i middelalderen på Royal Court var “Feline Claviersins” meget populær. De var en enhed omfattende en rektangulær kasse og tastatur. Et par blokke blev udarbejdet i boksen, de blev placeret på en voksen kat. Tidligere holdt kæledyr “lytte” – de rykkede dem med kraft til halen, og efter distribuerede kæledyr af stemmer.

Under koncerten blev dyrehaler fastgjort under nøglerne. I øjeblikket at presse i de uheldige dyr blev skarpe nåle drevet – de var meget råbe, og på grund af denne melodi dukkede op. Det var sådan en harpsichin, der bestilte Peter den første til at skabe sin berømte Kunstkamera.

Enhed af moderne værktøjer

Moderne clavician trekantet form, udlagt. Strenge er placeret i parallelt tastatur vandret. I slutningen af ​​nøglen er der tilvejebragt en jumper, der er en Langetta, hvor en lille tunge er indsat, i moderne værktøjer er det lavet af plastik. Lidt længere er en spjæld, den er lavet af læder eller filt. På tidspunktet for drukning løftes jumpernøglerne, og plektrumet klemmer øjeblikkeligt den streng, der er fastgjort til den. Hvis derefter slipper denne nøgle, er enheden slippes, takket være som den plector vender tilbage til strengen uden at skulle re-repurition. Vibration fra strengene er effektivt dæmpet af spjældet.

For at ændre lyden og strømmen af ​​lyden bruger de switche, de er manuelle og fodtyper. Glat ændring i hastigheden af ​​bygningen af ​​clussery er ikke tilvejebragt. I XV århundrede omfattede værktøjsområdet tre oktaver, men allerede i XVI steg til 4, og i XVIII udgjorde 5. Standard clavicians af det tyske og flamske prøve XVIII århundrede giver to tastaturer, et par strengsæt 8 og et sæt strenge 4 (de lyder til oktav ovenfor). Designet omfatter også tastaturet kopulering mekanismen.

Lyd

Lyden af ​​Classic Harpsichord er ikke særlig forskellig fra musikken, som gengives på andre musikinstrumenter. Dette skyldes dets strukturelle træk – for hver streng er der en særlig lyd. Mennesker med en tynd hørelse og musikalsk uddannelse ved godt, at når du spiller på klaver, lyder nogle akkorder, der kræver særlig tilladelse (for eksempel dominerende akkorder og terrtartaxcord) intensivt. På clasinen bliver de endnu mere dissonante, da hver nøgle svarer til den traditionelle squeak, men det gør en bestemt unik lyd.

Sorter

I æra af barok, tastaturværktøjer med en plug-in karakteristika for lydundersøgelse. Det er sådan i Europas lande og indgået mode harpsory, dens strenge blev strakt vandret. Senere blev det ændret mere end én gang og ændret.

Litneva

De fleste af lazesins har en karakteristisk nasal radion – den såkaldte lute lyd. fjernelse Lyd Ligner pizzicato, udføres på bue værktøjer. En sådan harpsichin har ingen separat række.

Når du skifter håndtaget, er lyden lidt dæmpet med en specialiseret mekanisme baseret på stykker af hud eller stram filt.

spinet

Italienske mestre skabte spinet, han havde en manual. Strengene blev strakt her ikke direkte, men diagonalt (fra venstre mod højre). Samtidig, strengene selv havde en anden længde, så kroppen visuelt mindede miniature klaver. Dimensionerne af en sådan harpsity er mindre end lut. Mængden af ​​oktav varierer fra 2 til 4. Nogle mestre lavet miniature pigge med en kasse størrelse – de tjente snarere legetøj til børn.

Verdzhina

Engelske version af Clavsity, selvom fordelingen han modtog ikke kun i Storbritannien, men i Holland. Det karakteristiske træk ved vertezhina er, at strengene her er strakt parallelt med tastaturet. Takket være dette, værktøjet erhvervet en rektangulær form.

Manuel her er kun én. Range er begrænset til tre oktaver. Selv en hel skole af komponister, der skrev værker specielt til denne Clavsity – William Berd, Orlando Gibbons og John Bull.

Muzel

Denne model giver mulighed for placering af tastaturet på den lange side af sagen. Dette er dets forskel fra traditionelle modeller. det var Oftest placeret i midten eller til venstre. Lyden tonalitet af et sådant redskab var forskellig fra lut.

Tastatur

En anden form for vintage tastatur værktøj. I det, er strengene placeret lodret i forhold til skroget.

Hvad er forskellig fra klaver?

Det vigtigste karakteristiske træk ved dette værktøj er dens usædvanlige tastatur. Hvad betyder det klaver keyboard ligne, er det kendt af alle. Herbwing, hun så det samme, bare ikke er dækket med emalje. I første omgang disse var, simple træplanker, godt poleret. En lignende type tastatur og forsvarlig nyttiggørelse mekanisme blev anvendt før og skaberne af klaver. Det kan siges, at harpsior er den originale version af klaver, som efterfølgende blev noget moderniseret og forbedret.

I løbet af flere århundreder, har udformningen af ​​musikinstrument ændret sig, i særdeleshed, blev metoden til fastgørelse strenge til tasterne justeres. I dag er harpsichin er ikke så populære, at nogle mennesker ikke kender overhovedet om hans eksistens. Men en bestemt lyd særegen for dette værktøj er ganske interessant.

Melodier udført på Clavesis opnås virkelig fascinerende. Derfor er alle Melomanians nødt til at være fundet registreringer af værker udført på denne usædvanlige snor instrument, og at stifte bekendtskab med dem.