Resonator guitarer – fra at skabe op til modernitet

Fattige de musikere, der ikke kender de mest dybt alle mulige værktøjer og deres betydning. Selv dem, der ikke kommer til at spille direkte på resonator guitarer, skal det forstås, hvad er deres historie fra at skabe op til modernitet, og hvad de elementer i musikinstrument “Good”. Det samme der kommer til at beherske dem, bliver nødt til at være mere fortrolig med liste over fabrikanter og med beskrivelsen af ​​spillet Teknik.

Særegenheder

Den resonator guitar optrådte i 1925. Hendes skabere løst bare en relevant derefter opgaven – hvordan man laver et værktøj pogrom. Bare i de “tyve twentiets” vundet populariteten af ​​Big Banda, hvor guitaren blev kombineret med blæseinstrumenter. Selvfølgelig, det højt og ringer kobber let undertrykt strengen “partner”. De elektriske guitarer var så i barndommen, der var store og dyre sjældenhed, og designere vidste ikke, hvordan man oprindeligt kunne klare mange problemer.

Derfor var jeg nødt til at kigge efter en alternativ output, og den blev fundet i brug allerede så perfekt kendte ingeniører af resonansfænomenet. I modsætning til elektrificeret lydgenerering, fraværende:

• Resonans navigation+

• Forvrængninger+

• Andre parasitiske lyde, der var uændrede satellitter af tidlig elektrisk guitar.

Resonatorsystemer gjorde ikke bare lyden højere – de har drastisk påvirket hans timbre. Intet fantastisk – sådanne værktøjer fremstillet først delvis fra metallet, og så skiftede de til alle metalmuligheder overhovedet.

En sådan løsning værdsatte hurtigt professionelle kunstnere fra forskellige genrer. For første gang blev de så behagelige, højt og universelt værktøj.

Men producenter kunne ikke eksistere i fred og harmoni. De forsøgte at dele det resulterende lovende marked, købt og “absorberet” hinanden. Der var ikke noget tilfælde uden skandaløse retssager vedrørende forfatterskabet af individuelle forbedringer. Og alligevel viste en resonatorguitar i løbet af de sidste 95 år dets ret til Life + det vil tjene som endnu ikke en generation af musikere.

Typer og deres lyd

Det tidligste musikinstrument med resonans komponent tilhørte typen “Trikon”. På lignende guitarer frigivet i slutningen af ​​1920’erne, kunne du allerede regulere broen. En karakteristisk funktion – tre kegleformede resonatorer fremstillet af højkvalitets aluminiumlegering. Alt er ændret, når et nyt firma “God” vises på markedet i 1928. Hendes arrangør John Dskarer plejede at arbejde i et andet guitarfirma, og navnet på hans projekt blev ikke valgt ved en tilfældighed.

Det var en reduktion fra ordene fra Doopreya Brothers – og det var sammen med sin bror grundlæggeren forberedt et opgraderet produkt. Ud over forståelig for engelsktalende betydning er der en henvisning til det slovakiske ord “godt”, som har samme fortolkning som på russisk. Snart præsenterede brødrene guitaren med en resonator af den buede form. Senere deres firma og lige efterladt af dem, fusioneret i en og forenet produktion. På dette tidspunkt optrådte en række originale designløsninger senere.

Visuelt skelne resonator guitar fra simple akustiske, især ikke-specialister, er usandsynligt at lykkes. Det giver ikke for bredt spredning af tonaliteterne – maksimalt 3 oktaver.

Men stadig er værktøjsmulighederne tilstrækkelige selv til kompleks løn. Antallet af resonatorer varierer fra 1 til 5, og en-resonator-skemaet – den klassiske udførelse af “god”. Huller placeret på begge sider af nettet, altid 2+ Guitarer er kendetegnet ved sagens materiale, men det er stort set en kombination af træ og plast, længden af ​​værktøjet er i gennemsnit ca. 1 m, nogle gange lidt større.

Fabrikanter

Nu er en af ​​lederne i dette markedssegment Nationale guitarer, optrådte i 1989. Dette California-firma anvender aktivt numeriske kontrolmaskiner. Imidlertid indeholder dens produktionsproces et stort antal tynde håndholdte operationer. Fabrikanten genskabte med succes en række modeller udstedt i de seneste årtier. På samme tid er modellerne betydeligt opgraderet, deres lyd forbedres i forhold til gamle pre-kanter.

Nu i National Guitars Line er der også en række produkter produceret af licenserne af typen “God”. Omkostningerne starter ca. 3000 betingede enheder. Det øges afhængigt af:

• fra efterbehandlingstyper+

• Byggematerialer+

• brugt elektronik.

Kvalitetsresonator Guitarer leverer også mærker:

• John Morton+

• Herske+

• Skæg+

• Trusart.

Besparelser er mulige, hvis du vælger modellerne:

• Det berømte firma Dobro+

• Optage konge+

• Washburn+

• Dekan+

• Regal.

Sådan spiller du?

Resonator guitar indebærer spillet som på andre metal guitarer – det er opsat på knæene. Hvis griben har en firkantet form, er værktøjet sat til højt. Runde grib-modifikationer har et lidt mindre udvalg af indstillinger end deres firkantede analoger. Faktum er, at de ikke kan give så stærke strækstreng. I den musikalske tilgang af kvælden på resonator guitar skal du spille en hård synkopet metode + manipulere med tre fingre.

I landmusikken manifesterer et sådant værktøj sig også godt.

Guitarister Passioned af Blues Brug Standard Guitar Position. Griben er orienteret væk fra musikken. Guitarer af den klassiske type “god” giver dig mulighed for at lege land og blues. Til dette formål åbner et åbent system åben g.

Du kan oprette strenge:

• som et simpelt seks værktøj+

• Ifølge E-Dur+

• På det klassiske slideformat G-Dur.

Tryk på strengene på overfladen af ​​nettet bliver nødt til at være et dias – såkaldt et stålrør, som ruller på højre hånd. Andre fingre bruger til mediatorer. Det er nysgerrig, at standardsystemet ideelt set svarer til bygningen af ​​syv-terrængitaren vedtaget i Rusland. De tykkeste strenge er tilpasset på noterne g, b.