Russisk folkemusik kostume

På trods af ændringen af ​​titler og politiske, Vores land bærer gamle og særlige kulturelle værdier af vores forfædre. De er ikke kun i kunst, traditioner, karakteristiske træk i nationen, men også i det nationale kostume.

Historie om skabelse

Gamle russiske kostume betragtes som nationalt tøj af befolkningen i Rusland af Houstong Invasion og Moskva RUS, før Peter jeg kommer til magten. NOg dannelsen af ​​særlige træk ved de outfits har påvirket flere faktorer på én gang: Tætte forbindelser med Byzans og Vesteuropa, medLevel klimatiske forhold, aktiviteter overvældende befolkning (Kvægavl, landpad).

Sille tøj er for det meste lavet af hør, bomuld, uld og af sig selv havde hun en enkelt snit og en lang, lukket stil. Men de, der havde råd til det, på alle måder dekoreret den beskedne tøj af indiskrete dekorative elementer: perler perler, silke broderi, broderi guld eller sølv tråd, pels slut. Nationale kostume udmærkede og lyse farver (krympet, wormless, lazo, grønne nuancer).

Kostumet af den æra af Moskva Rus fra XV til XVII århundrede har bevaret de karakteristiske træk, men har undergået nogle ændringer i retning af mere indviklet snit. Forskellene i Outfits af befolkningen har påvirket klassedelen: den rigere, manden var morakabel, jo større var det hans outfit, og de havde det både i rummet og på gaden, uanset året. Øst- og polsk kultur syntes, den østlige og polske kultur syntes. Ud over hør, drunken, silke, fløjlematerialer blev brugt. Traditionen til at sy lyse tøj og rigeligt dekorere hende.

Ved siden af ​​XVII-XVIII-århundrederne udstedte Peter I decrees, der forbyder alle undtagen bønder og præster, kjole i nationale kostumer, som spillede en negativ rolle i deres udvikling. Dekrete blev offentliggjort for at etablere politiske forbindelser med europæiske allierede, at vedtage deres kultur. Folket vidste med jævnligt smagen, der erstattede elegante, men langvarige og ubehagelige flerlags tøj med mere behagelig og letvægts paneuropæisk med korte kapaner, dekoltede kjoler.

Russisk nationaldragt forblev i brugen af ​​folket og handlende, men vedtog stadig nogle modetrends, for eksempel subsidier af Sarafan. I anden halvdel af XVIII århundrede gjorde Catherine II et forsøg på at returnere en vis national identitet af de medfølgende europæiske kostumer, Især i det faktum, at det vedrørte de anvendte materialer og puffen.

XIX århundrede returnerede efterspørgslen efter det nationale kostume, som spilles af den voksende patriotisme siden patriotismen. Sundars og Kokoshnikov vendte tilbage til brug af ædle unge dame. De syet fra Parchi, Kisa, Batista. Udseende tøj, for eksempel “kvinders uniform”, maj udad og lignede ikke et nationalt kostume, men havde stadig en vis symbolsk adskillelse på “Rubakh” og “Sarafan”. I det 20. århundrede, på grund af Cutness fra europæiske leverandører, der var en mærkelig afkast på nationalt outfits, og i den anden halvdel, i 70’erne, var det ikke mere end en mode trend.

På trods af, at en vis traditionel sæt tøj kan skelnes, på grund af landets store område Nationale kostume tog egenskaber i visse regioner. Den Seversky Kit er et skur, og lidt mere antikke Yuzhnussky – doner. I det centrale Rusland, kostumet var mere ligner nord, men der var funktioner i de sydlige regioner.

Sundars blev opsvulmet og døv, havde en trapezoida stil, syet fra en eller flere gryde. Enkleste sundresses er produkter på stropper, direkte skæring. Festlig beslaglagt fra Sheocha og Brocher, og for daglige anliggender og liv – Sukna og Sitz. Nogle gange på toppen af ​​Sarafan sat på shinking.

South Russian Costume inkluderet en lang skjorte og en loin nederdel – forbandet. Jeg ponled oven på trøjen, drejede om hofterne og fastgør ulddelen på taljen. Hun kunne være både sving og døv, forblive forklæde.

Hver provins havde deres egne præferencer og funktioner i udsmykning, farver, elementer og endda navne. I Voronezh-provinsen blev de geometriske symboler afskediget i Arkhangelsk, Tverskaya og Vologda, i Arkhangelsk, og det faktum, at i Yaroslavl-provinsen blev kaldt “Soroklin” i Smolensk.

I den moderne verden har sin egen specielle mode, men folket interesse for oprindelsen, nationalt tøj. Traditionelle outfits kan ses i museer og nogle gange på udstillinger, de bruges til teatralske og dansforestillinger på helligdage. Mange designere og modeskabere bruge de karakteristiske træk ved den russiske folkedragt i deres samlinger, og nogle af dem, ligesom forskere, uddybe ind i en detaljeret undersøgelse, for eksempel, Sergey Glebushkin og Fedor Parmon.

Særegenheder

På trods af de store forskelle i regionerne og endda provinser, kan du fremhæve de generelle kendetegn ved den nationale russiske tøj: en multi-layeredness, en silhuet, lyse farver, en rig overflade.

Flere af outfit var kendetegnet ved alle lag af befolkningen. Mens arbejdet i de mennesker kostume kunne bestå af syv elementer, den rige adel allerede fra tyve. En forbinding klædt oven på hinanden, det være sig svinge, døv, kappe, på sammenstød og slips. Den nationale siden af ​​angrebet silhuet er stort set ikke mærkelig, tværtimod, til ære for de frie, trapezformede Shads, og længden er i de fleste tilfælde i gulvet.

Fire fra det russiske folk eksisterede en passion for lyse farver, der bærer glæde. Den mest almindelige – rød, blå, guld, hvid, blå, lyserød, hindbær, grøn, grå. Men foruden dem var der i hver provins deres egne præferencer i nuancer, der var et godt sæt: børstning, cornflower, røgfyldte, nælde, citron, valmue, sukker, mørkeklug, safran, – og disse er blot nogle få af dem. Men den sorte farve blev kun brugt i elementerne i nogle regioner, og så var det i lang tid udelukkende forbundet med sorgsøen.

Broderi siden oldtiden havde en hellig værdi for russisk national kostume. Først og fremmest talte hun altid ikke til dekoration, men en vagt, beskyttelse mod onde ånder. Den hedenske symbolik var ikke om sommeren, selv med ankomsten af ​​kristendommen, men ornamenterne købte nye elementer ved at kombinere gamle slaviske og nye kirkemotiver. Beskyttende charme broderet på porten, manchetter, podol. De mest almindeligt anvendte farveopløsninger var røde tråde på det hvide lærred, og efter at det begyndte at sprede multipleness.

Over tid købte broderi et dekorativt tegn snarere, selvom han bar tommerne af gamle ornamenter og mønstre. Udviklingen af ​​Guldskala kunst, broderi med flodperler, håndværk, hvoraf elementer blev overført til betydningen af ​​flodperler, håndværk og møbler på tøj. Det oprindelige russiske mønster indebærer geometriske strenge former, Næsten fuldstændig fravær af afrundede elementer, som blev forårsaget af broderieteknik. De mest almindelige motiver og specifikke symboler: sol, blomster og planter, dyr (fugle, heste, hjorte), kvindelige figurer, hytte, figurer (rhombus, skråt kors, træ, stikkontakter, ottekantede stjerner).

Brugen af ​​fiskeressourcerne elementer, for eksempel, Khokhloma eller Gorodetsky maleri, gik i brug senere.

Ud over broderi, navalized adelen dekoreret med knapper (Træ knapper, anklaget canite, blonder, perler, og nogle gange fra ædelstene), tilRuzheva og pels for en picker og hals, striber, halskæder (Broderet med perler, fastgørelse krave af satin, fløjl, brokade). Af de yderligere elementer – falske ærmer, bælter og træskærere, syet tasker, smykker, koblinger, hatte.

Sorter

Moderne kvindelige nationaldragt er en slags samling af flere karakteristiske træk på én gang, fordi faktisk arter og muligheder for den oprindelige russiske kostume er en masse. Oftest vi forestiller os en skjorte med volumetriske lange ærmer, farvet eller rød Sundress. En forenklet version er imidlertid den mest almindelige, men langt fra den eneste, da mange designere og bare folkekunstnere vender tilbage til deres regioner, hvilket betyder, at brugen af ​​forskellige stilarter og elementer.

Kostumer til piger og børn Meget ligesom voksne modeller og omfatter skjorter, pletter, bukser, soldresser, front, nederdele, hatte. Meget børns modeller kan syes med korte ærmer, til konsultation, og i princippet har en generel type kjole, men med definerede nationale elementer. For unge piger er der et større udvalg af voksne modeller, og ikke kun sundresser og sko, men også en pels,.

Vinterfolket kostume er en masse tunge tøj. Udover Warm Woolen Sundhan er en del af den kolde sæson en kort swingweach, et hegn, shredding, telogrey, pelsfrakker, uldstrømper, varme hatte og sjal. I rigere versioner er der naturlig pels.

Festlig

Scene kostumer Der er to typer: den mest ligner virkelige nationale outfits (for kor), hvor reglerne for syning og stiliseres, som har mange traditionelle elementer, men de nødvendige afvigelser er tilladt. For eksempel bør tøj til dans, russisk folkedans eller andre dansevejledning først og fremmest være så behageligt som muligt, så nederdele kan forkortes, overdrevent frodige, og ærmerne er ikke kun lange, men også ¾, “lanterne”. Hertil kommer, at scenekostumer, hvis det kun ikke er det teaterfase, rigt dekoreret og den mest lyse, tiltrækker opmærksomhed.

Bryllups nationale kostumer er særligt elegante og luksuriøst udseende. For rige og ædle, de syet fra tunge dyre stoffer, og folket havde råd til mere simpelt, såsom hør. Hvid farve blev betragtet som et symbol på hellighed, så brudekjoler blev udført i andre farver – sølv, fløde eller flerfarvede, elegante. Obligatorisk blev betragtet som broderi af flora tegn – bær, blade, farver. Derudover er fire sæt tøj kommet til begrebet brudekjole – til pre-wedding walk, bryllup, ceremoni og fest.

Folklore kostumer er så tætte som muligt på kildekoden. Cleells genskabe kostumer med karakteristiske træk i en region, provinsen. Carnival kostumer kan ligner folklore eller tværtimod at blive stort set forenklet. Men festlige outfits er utvivlsomt lyse og minimeret dekoreret.

I moderne stil

Nationale smag – en af ​​de særlige stilarter i mode, Efter alt, betyder han vævningen af ​​moderne modetrends og traditionelle funktioner i kulturen i dette eller hint nation. Slavisk og russiske motiver er elsket ikke kun af vores landsmænd, men også nogle oversøiske designere. I sådanne tøj, kan du blive vist på alle omstændigheder, mens ligner ultra-elegant og passende.

Moderne stil vedtaget i første omgang af farver, smykker, broderi. Velkendte mønstre er fundet på fashionable blyant nederdele, kjoler til knæet, bluser. Lange kjoler og sundresses i gulvet ser mest autentiske nationale sammen. Vedtaget mode og enkeltelementer, især for de Palants og Shale, sko, hatte.

Elementer

Folkedragt omfatter tøj, sko, hatte. Det vigtigste element er en lang skjorte, oven på hvilken en Sundress er sat på, nederdel eller en depurient, fastsættes af en særlig bælte. På toppen af ​​definitionen og nederdele er undertiden bærende forklæde. På toppen af ​​trøjen og Sundress får lov til at skinne, pelsfrakker.

Traditionel hovedbeklædning, der er kommet ned til denne tid, – Festlig Kokoshnik, Men i tillæg til det er en del af kostume hoops, bånd, dressinger, tørklæder. Autentisk outfit indebærer den obligatoriske brug af smykker, perlekæder, broderede slumpy kraver. Blandt skoene er det værd at navngive halvstøvler og lange støvler, lapter, støvler til vinteren.

Tekstil

I Rusland blev linned, præfabrikeret, klud, silke, fløjl, uldmaterialer og som foring – Kindyak brugt til at sy. Disse stoffer var tilgængelige for den overvældende befolkning. Men den rige klasse kunne have råd til dyre tøj fra Taffeta, Kami, Pakker, Satin, Satin, Kutno, Satyni, Pestri.

Moderne kostumer Sy fra bomuld, Gabardine, Atlas, Lona, Viskose Silke, Knitwash, Crepe-Satin, Chiffon, Skæbne, Jacquard.

Hvor kan man købe eller leje?

Russisk folkedragt gør det lettere at leje i Carnival Tøjbutikker. Oftest er dragter ganske monotont, enkle, lavet af overkommelige billige materialer. Dans eller naturskønne dragt kan syes i orden hos kostumer og i studiet, der leverer sådanne tjenester. Men du kan købe et færdiggjort outfit på mange steder, der er involveret i at sy ikke kun stiliserede tøj, men også ligner den traditionelle slaviske. Disse websteder er nemme at finde i søgemaskinen, og en af ​​de mest berømte er butikken “Russian Vintage” (Bestavantage).

Billeder

• Suit fra samlingen af ​​”Choirs of the Russian North”. Elegant mættet blå sarafan med blomster sort og orange ornament, beige hubbee og bor i tone (hoveddress) og over en varm lommetørklæde. Siden vinter kostume, så de mest egnede sko – støvler.

• Gratis rød sarafan på stropper, gulvlængde, abonneret under bælte, broderet ornament. Under Sarafan-trøjen med lange straight ærmer og print med traditionelle mønstre.